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Madrigale (letteratura). Il significato della parola madrigale L'incarnazione moderna del genere

Madrigal (madrigale francese, madrigale italiano, dal tardo latino matricale (dal latino mater - madre)) è una piccola poesia di complimento scritta in stile libero. Le origini del madrigale sono in un antico canto di pastore italiano. Sorse nel XIV secolo e nel XVI secolo. esisteva in forma musicale. Sono noti madrigali amorosi, umoristici e mitologici (G. da Firenzo, F. Landino). Questo genere sta diventando popolare nella poesia europea (F. Petrarca, G. Boccaccio, T. Tasso, T. Morley, J. Wilby, L. Hasler). In un periodo successivo, il madrigale non è più un brano musicale, ma diventa un genere di poesia da album: un complimento poetico rivolto a una donna. Il madrigale era associato a un hobby facile, quindi era breve: di solito includeva 3-12 righe. La sincerità dei sentimenti non era necessaria; di solito questo tipo di complimento poetico conteneva uno scherzo, uno spirito, un'iperbole e una leggera sfumatura di tristezza leggermente finta. Nella poesia russa, il madrigale è rappresentato nelle opere di K.N. Batyushkova, I.I. Dmitrieva, A.S. Pushkina, M.Yu. Lermontov.

Dizionario esplicativo della grande lingua russa vivente, Dal Vladimir

madrigale

m. una breve poesia, elogiativa, lusinghiera, amorevole, tenera, sottile e toccante.

Dizionario esplicativo della lingua russa. D.N. Ushakov

madrigale

madrigale, M. (madrigale francese).

    Un breve poema lirico, solitamente dedicato a una donna e che la loda (lett. storico). C'erano poeti gentili... che affinavano sottili madrigali o accurati distici. Puškin.

    Cortesia, complimento (obsoleto). Chinandosi, qualche madrigale volgare le sussurra dolcemente. Puškin.

Dizionario esplicativo della lingua russa. S.I.Ozhegov, N.Yu.Shvedova.

madrigale

Sono. Una breve poesia, solitamente di contenuto amoroso, dedicata a una donna e che la loda.

agg. madrigale, -aya, -oe.

Nuovo dizionario esplicativo della lingua russa, T. F. Efremova.

madrigale

    Un breve poema lirico di lode dedicato a una donna, solitamente composto da tre distici in rima.

    Un tipo speciale di composizione vocale antica (a tre o più voci) basata su una poesia di contenuto d'amore pastorale (in musica).

Dizionario enciclopedico, 1998

madrigale

MADRIGALE (madrigale francese)

    alle 14 e 16 - inizio. 17 ° secolo una piccola opera musicale e poetica di contenuto amoroso-lirico, inizialmente 2-3 voci con accompagnamento strumentale, successivamente 4-5 voci senza accompagnamento. Originato in Italia.

    Dal XVI secolo una breve poesia di complimento.

Madrigale

[Francese madrigale, italiano madrigale, dal tardo lat. matricale (dal latino mater ≈ madre) ≈ canto nella lingua madre (materna) (in opposizione ai canti latini)], genere musicale e poetico secolare del Rinascimento. Le origini di M. risalgono alla poesia popolare, all'antico canto del pastore italiano. Nel XIV secolo apparve nella poesia professionale italiana come un tipo di testo di canzone dal contenuto idilliaco (vedi Idillio) e attirò immediatamente l'attenzione dei compositori. Dal XIV al XVI secolo, la musica poetica veniva creata, di regola, per l'incarnazione musicale. Primo M. musicale e poetico ≈ Opere vocali-strumentali a 2-3 voci in versi con ritornello su temi amorosi-lirici, comici-quotidiani, mitologici e altri (G. da Firenzo, F. Landino e altri). Dopo una lunga interruzione, M. venne ripreso nel XVI secolo sotto forma di una composizione a 4-5 voci senza accompagnamento strumentale, prevalentemente di carattere lirico (A. Willart, C. Festa, J. Arkadelt, Palestrina, O. Lasso) su testi di Petrarca, Boccaccio, Tasso, Guarini. M. era popolare anche in Inghilterra (T. Morley, J. Wilby) e Germania (H. L. Hasler, G. Schutz). Gli artisti maturi (L. Marenzio, C. Gesualdo, C. Monteverdi, fine XVI secolo) sono caratterizzati da libertà di espressione di pensieri e sentimenti, ricchezza di tecniche visive, audaci dissonanze, cromatismi e luminosi contrasti ritmici e materici. Alla fine del XVI e all'inizio del XVII secolo, la musica si avvicinò al genere concertistico e drammatico e costituì la base della commedia madrigale.

M. di epoca successiva non è associato alla musica; Questa è una piccola poesia di complimento (di solito dedicata a una donna). M. XVIII - inizio XIX secolo - genere di poesia da salotto e da album; in Russia si trova in K. N. Batyushkov, A. S. Pushkin. L'esempio classico di M. appartiene a M. Yu Lermontov:

“L’anima è corporea!” assicuri a tutti con coraggio;

Sono d'accordo, respirando amore:

Il tuo corpo più bello

Niente meno che anima!

G. N. Dubravskaya.

Wikipedia

Madrigale

Madrigale(, lat. madrigale, mandrigale; da - nella lingua madre - una piccola opera musicale e poetica, solitamente d'amore e contenuto lirico. Nella storia della musica dell'Europa occidentale, è consuetudine distinguere i madrigali del XIV secolo (scritti in forma solida) e madrigali del XVI secolo (scritti in forma strofica).

Madrigale (disambiguazione)

Madrigale:

  • Il madrigale è un genere musicale diffuso durante il Rinascimento.
  • Madrigale - genere poetico
  • "Madrigal" è un ensemble russo di musica antica.

Madrigale (letteratura)

Madrigale- nella poesia classica, un piccolo complimento di poesia lirica, una poesia di contenuto elogiativo.

Originariamente un genere musicale e poetico del Rinascimento. Nei secoli XIV-XVI furono creati madrigali poetici, di regola, per l'incarnazione musicale. Successivamente, il madrigale letterario non fu associato alla musica ed era un genere di poesia da salotto e da album.

Esempi di madrigali nella poesia russa sono rappresentati dalle opere di A. P. Sumarokov, I. I. Dmitriev, V. L. Pushkin e successivamente da K. N. Batyushkov, A. S. Pushkin, M. Yu. Lermontov.

Ha letto Olga per me,

Ha detto: Aspetterò questo giorno?...”

E, pieno di sincera tristezza,

Vladimir ha immediatamente disegnato

Il suo madrigale funebre. COME. Puskin, "Eugenio Onegin". Capitolo 2. XXXVII.

I nomi dei destinatari reali, di regola, venivano sostituiti con quelli convenzionalmente poetici Alina, Laisa, Selina, Leela e simili. Un esempio di madrigale di V. I. Tumansky:

Hai tutto ciò di cui il gentil sesso è orgoglioso

I piaceri, la bellezza e la freschezza della giovinezza

Chi conosce la tua mente si stupirà,

Chi conosce il cuore ti dona il suo.

Spesso la forma del madrigale veniva reinterpretata in modo parodico e l'epigramma veniva designato con questa definizione di genere. Un esempio di tale "madrigale" è "Madrigal to the Regimental Lady" di N. S. Gumilyov:

Come Guria in maomettano

Eden, in rose e seta

Quindi sei negli Uhlan Life Guards

Il reggimento di Sua Maestà.

Il sonetto principale della corona di sonetti è anche chiamato madrigale, una forma architettonica di poesia composta da 15 sonetti.

Madrigale (ensemble di musica antica)

Ensemble di solisti "Madrigale"- uno dei più antichi e autorevoli complessi di musica antica russi. Fondato nel 1965 da Andrei Volkonsky, dopo l'emigrazione di Volkonsky nel 1972, l'ensemble era diretto da Lidia Davydova (con una pausa nel 1983-1992, quando l'ensemble era guidato da Oleg Yanchenko).

Il lavoro di "Madrigal" è associato alla scoperta della musica dell'Europa occidentale del periodo pre-Bakhov per un ampio ascoltatore russo. “Madrigal” ha dedicato concerti monografici e registrazioni sonore alla musica di Francia, Inghilterra, Italia, Spagna, Germania e Paesi Bassi. Successivamente, sia la portata cronologica che culturale delle attività dell'ensemble furono ampliate: "Madrigal" iniziò ad eseguire musica bizantina, slava meridionale e russa (fino ai concerti spirituali del XVIII secolo), e nella musica dell'Europa occidentale raggiunse le opere dei IX-XII secolo, sebbene la base del repertorio rimangano composizioni dei secoli XIV-XVIII.

Il primo periodo della storia dei Madrigal è stato segnato dal lavoro di numerosi musicisti eccezionali del gruppo, che in seguito hanno scelto carriere soliste o di altro tipo: Mark Pekarsky, Alexey Lyubimov, le sorelle Lisitsian. Dal 1972 al 1992, il primo controtenore russo E.V. ha cantato in Madrigal. Argyshev.

Nel 2008 la Filarmonica di Stato di Mosca ha riorganizzato l'ensemble, mantenendo lo stesso nome; la nuova squadra era guidata dal liutista Alexander Suetin. Anche gli altri musicisti della composizione precedente, guidati dall'ex leader dell'ensemble Lidia Davydova, hanno continuato a esibirsi sotto il nome "Madrigal" e nel 2010 hanno registrato l'organizzazione autonoma senza scopo di lucro "Madrigal". Nel 2011 è morta Lidiya Davydova.

In un periodo di tempo relativamente breve, "Madrigal", sotto la guida di Suetin, ha preparato più di quindici programmi originali, ha partecipato al festival "December Engagement" a Kaluga, ai "Diaghilev Days" a Perm, all'I Open Festival di Orchestre Professionali a Čajkovskij e il festival “Chitarra Classica nel 21° Secolo”, programmi culturali di cooperazione internazionale in Danimarca, Malta e Svezia; e Alexander Suetin e Anna Toncheva hanno preso parte alla produzione dell'opera “Orfeo” di C. Monteverdi al Teatro dell'Opera e del Balletto di Perm, che ha vinto due premi teatrali nazionali “Maschera d'oro”.

Esempi dell'uso della parola madrigale in letteratura.

Elegie, elegie senza fine, madrigali alcuni, rondò, affinché il diavolo li prenda, giocattoli, ninnoli - e tutto questo in un momento in cui il dispotismo sta diventando più forte, i contadini sono schiavi e gli Arakcheev e i Metternich sferzano l'Europa con gli spitzruten.

TRE MADRIGALE per soprano, violino, viola, contrabbasso, vibrafono, clavicembalo.

Già presto madrigali Gesualdo si distingue per espressione, emotività e acutezza del linguaggio musicale.

Ogni voce, ogni suono deve trovare per sé una forma di espressione che corrisponda all'essenza madrigale, e non sarebbe stata una di quelle riproduzioni meccaniche, tante delle quali ascoltavano sui dischi, confrontando, studiando, per diventare loro stessi un piccolo Gesualdo, il principe assassino, il maestro della musica.

Sandro si avvicina a Mario e Roberto, che sta indifferentemente in silenzio, cosa sta succedendo, dovresti saperlo, e Mario: ti dico, non lo so, è pallido, guarda nel vuoto, il direttore dice qualcosa a Sandro e Lucio , correndo dietro le quinte, lei non c'è, señor, nessuno l'ha vista arrivare, Paola si prende la testa tra le mani, si contorce come se stesse per vomitare, Karen la sorregge, e Lucio: per favore, Paola, ricomponiti - due minuti, Roberto guarda Mario, senza parole e pallido, forse Carlo Gesualdo era altrettanto silenzioso e pallido quando è uscito dalla camera da letto, nel programma lui cinque madrigali, applausi impazienti, ma il sipario non si alza, lei non c'è, senor, abbiamo guardato dappertutto, non è venuta a teatro, Roberto si avvicina a Sandro e Mario: avete fatto voi, dov'è Franca?

Un giorno lo trovò sul suo tavolo madrigali Le poesie di Voltaire e Piron, all'inizio sono rimasto sorpreso, l'ho letto e poi l'ho preso madrigali se stesso e si dimenticò di dare un suggerimento ad Alexander.

Oggi c'è stato un allarme: in uno degli alunni, Pushkin, ha trovato Piletsky madrigali Voltaire, il poeta Piron e altri, come diceva lui, libri sporchi.

Rose presentò i doni alla bella pescivendola, recitandoli senza esitazione madrigale Locandiere: - Il signor Lebigre ti chiede di bere questo per la sua salute, che è diventata molto peggiorata per un motivo a te noto.

Dambis utilizza qui la tecnica di stilizzazione dei generi antichi: sarabande, pavanes, frottola, madrigale, - che si collegano ai suoni moderni.

Solonovich Canzoni selezionate, sestini, ballate e madrigali Traduzione di E.

Lei però non lo ammetteva e per un quarto di secolo interpretò con molto piacere la commedia del fidanzamento, perché le piaceva la burocrazia che accompagnava la scrittura. madrigali e fare regali.

A chi è rivolto questo amore? madrigale con reminiscenze petrarchesche - sconosciuto.

Questo madrigale In modo ancora più coerente del sonetto 60, traccia un parallelo tra il lavoro di uno scultore su una pietra e il lavoro di una donna su una persona amorevole.

MADRIGALE

[dall'italiano mandra - mandria, o Provenza. mandre - pastore] - originariamente canto di pastore; una poesia dalla “vita rurale” convenzionale, solitamente di contenuto erotico; coltivato fin dal XIV secolo. poeti italiani; M. è stato scritto da Petrarca, Boccaccio, Sacchetti, rappresentando per loro un peculiare tipo di idillio (vedi). Successivamente, il contenuto di M. cambiò leggermente, e M. si avvicinò all'epigramma, differendo da esso in quanto l'epigramma (nella formazione successiva) “è caustico e sarcastico, o, per meglio dire, è usato per ridicolizzare una sorta di stranezza, e M. si riferisce soprattutto alla lode" (Ostolopov). Questa distinzione è fatta da Dmitriev: "Il poeta Orgon, lodando sua moglie oltre misura, / Nelle sue poesie la paragonò a Venere - / Senza intenzione, fece un madrigale per sua moglie / E un epigramma su Venere". COSÌ. arr. M. può essere considerata una piccola poesia che non ha rigide regole formali e contiene un gioco di parole, un complimento, ecc., ad esempio: “Quando la natura mi destinò ad essere onnipotente, / darei

690 con cortesia, intelligenza, / Anime tenere, viso accattivante / Ma, saggia, mi ha avvertito” (Milonov). Il madrigale è uno dei tipi di genere “intimo”, caratteristico della poesia nobile russa del XVIII e dell'inizio del XIX secolo. (messaggio, epigramma, epitaffio, ecc.) ed era molto sviluppato a quel tempo (vedi, ad esempio, le poesie di Pushkin a Goncharova). In Occidente il M. era, oltre che in Italia, diffuso anche in Francia e Germania. Vedi Strumpel, “Das franc. Madrigale" Bibliografia: Grossman L., La lotta per lo stile, Mosca, 1927 (art. “Madrigali di Pushkin”, “Stanza di Onegin”); Olifante Th., La musa madrigalesca, 1837; Vossler K., Das deutsche Madrigal, Geschichte seiner Entwicklung bis in die Mitte des 18 Jahrhunderts, 1898. L. T.

Enciclopedia letteraria. 2012

Vedi anche interpretazioni, sinonimi, significati della parola e cosa è MADRIGAL in russo nei dizionari, enciclopedie e libri di consultazione:

  • MADRIGALE nel lessico del sesso:
    (francese), 1) nei secoli XIV-XVI. una piccola opera musicale e poetica d'amore e di contenuto lirico; 2) trasferimento - entusiasta...
  • MADRIGALE nel Dizionario dei termini letterari:
    - (dal madrigale italiano, dal tardo latino madricale - canzone nella lingua madre) - genere lirico: una poesia di contenuto elogiativo in classico ...
  • MADRIGALE nel Grande Dizionario Enciclopedico:
    (Madrigale francese) 1) alle 14 e 16 - inizio. 17 ° secolo una piccola opera musicale e poetica d'amore e di contenuto lirico, inizialmente a 2-3 voci con...
  • MADRIGALE nella Grande Enciclopedia Sovietica, TSB:
    [Francese madrigale, italiano madrigale, dal tardo lat. matricale (dal latino mater - madre) - una canzone nella lingua nativa (materna) (in opposizione a ...
  • MADRIGALE nel Dizionario Enciclopedico di Brockhaus ed Euphron:
    (madrigale o mandriale) - musica basata su poesie d'amore pastorali. Il nome M., secondo alcuni, deriva dalle parole provenzali mandre...
  • MADRIGALE nel Dizionario Enciclopedico Moderno:
  • MADRIGALE
    (Madrigale francese), 1) nel XIV secolo. e dal XVI all'inizio del XVII secolo. una piccola opera musicale e poetica d'amore e di contenuto lirico, originariamente 2 - ...
  • MADRIGALE nel Dizionario Enciclopedico:
    a, m 1. Una breve poesia di natura amorosa pastorale (meno spesso satirica); più tardi - uno spiritoso complimento poetico, a volte ironico, rivolto alla signora. 2. musica ...
  • MADRIGALE nel Dizionario Enciclopedico:
    , -Sono. Una breve poesia, solitamente d'amore, dedicata e in lode a una donna. II agg. madrigale, -aya, ...
  • MADRIGALE nel grande dizionario enciclopedico russo:
    MADRIGALE (madrigale francese), ore 14 - inizio. XVII secolo piccolo musicale e poetico prod. amorevolmente lirico. contenuto, originale 2-3 voci con strumenti accompagnato, più tardi...
  • MADRIGALE nell'Enciclopedia Brockhaus ed Efron:
    (madrigale o mandriale) ? musica basata su poesie d'amore pastorali. Il nome M., secondo alcuni, deriva dalle parole provenzali mandre...
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    madriga"l, madriga"ly, madriga"la, madriga"lov, madriga"lu, madriga"lam, madriga"l, madriga"ly, madriga"lom, madriga"lami,madriga"le, ...
  • MADRIGALE nel Dizionario enciclopedico esplicativo popolare della lingua russa:
    -a, M. Nella poesia classica: una breve poesia scritta in versi liberi, principalmente elogiativa o affettuosamente gratuita. E nel terzo volume il poeta...
  • MADRIGALE nel Nuovo Dizionario delle Parole Straniere:
    (fr. madrigale it. madrigale, rnandrigale (gr. mandra ovile) 1) una breve poesia di natura amorosa pastorale (meno spesso satirica); più tardi - spiritoso...
  • MADRIGALE nel Dizionario delle espressioni straniere:
    [fr. madrigale 1. una breve poesia di natura amorosa pastorale (meno spesso satirica); più tardi - uno spiritoso complimento poetico (a volte ironico) rivolto alla signora; 2. bocca ...
  • MADRIGALE nel Dizionario dei sinonimi di Abramov:
    vedi lode || addizionare...
  • MADRIGALE nel dizionario dei sinonimi russi:
    canzone, poesia,...
  • MADRIGALE nel Nuovo Dizionario esplicativo della lingua russa di Efremova:
    m.1) Breve poema lirico di lode dedicato a una dama, solitamente composto da tre distici in rima. 2) Un tipo speciale di composizione vocale antica...
  • MADRIGALE nel Dizionario della lingua russa di Lopatin:
    madrigale,...
  • MADRIGALE nel dizionario ortografico completo della lingua russa:
    madrigale...
  • MADRIGALE nel dizionario ortografico:
    madrigale,...
  • MADRIGALE nel Dizionario della lingua russa di Ozhegov:
    una breve poesia, solitamente d'amore, dedicata a una donna e in lode...

Johann Bach ha scritto: “La musica è un coltello per aprire l’anima”. Lo stesso si può dire dei testi. Un'opera musicale e poetica chiamata madrigale serve proprio a esprimere i sentimenti più intimi. Contiene giochi di parole e complimenti colorati. Un madrigale è (in musica) un breve brano scritto su una poesia con un contenuto d'amore pastorale. Molto spesso è dedicato a una donna, glorificando il suo fascino. Cosa significa la parola madrigale in letteratura? Si tratta di un breve poema lirico in cui le rime si intrecciano come un sonetto. Può avere contenuti umoristici o sentenziosi.

Significato della parola

Dal XIV al XVII secolo a questo movimento musicale e letterario fu data la seguente definizione. Madrigal è una breve creazione musicale e poetica con una componente amorosa e lirica. Inizialmente era stato progettato per essere eseguito da 2-3 voci con accompagnamento musicale. Successivamente cominciò ad essere eseguito da 5 o più partecipanti senza l'uso della musica.

L'Italia è diventata il frutto di questo genere. Testi per bellissimi madrigali furono creati da maestri come Torquatto Tasso, Francesco Petrarca, Dante, Sacchetti. Fondamentalmente, questi piccoli lavori sono stati eseguiti tristemente, dolorosamente e tristemente. Ma a volte c'erano messaggi vivaci e gioiosi. Dal XVI secolo, una breve poesia sotto forma di complimento cominciò a essere chiamata madrigale.

Si ritiene che l'origine della parola "madrigale" abbia radici provenzali. Se mandre è “pastore” e gal è “lamento”, allora il risultato è un “canto lamentoso del pastore”. Alcuni credono che il nome derivi dalla parola materialia, che significa canto secolare. E tradotto dal latino matricale, dove mater significa “madre”, il madrigale assume il significato di un canto eseguito nella lingua materna (madre). Il testo dell'opera più antica fu scritto nel 1300 ed è conservato nella Biblioteca Vaticana. All'inizio del XVI secolo, un rappresentante della scuola veneziana, Adrian Willaert, realizzò la prima decorazione artistica di un madrigale.

Evoluzione del genere

I madrigali venivano eseguiti durante le festività e gli eventi divertenti, accompagnati da uno o due strumenti musicali. Nel XVI secolo questo genere raggiunse la massima popolarità in Italia, dove prese la forma della frottola. È diventato simile alle canzoni spagnole che si cantavano a 4 voci a Natale. Il ruolo principale nell'esecuzione di tali opere è stato dato alla voce alta e all'accompagnamento musicale. Il madrigale italiano del Rinascimento differiva dalle creazioni precedenti nella sua espressività.

Entro la fine del XVI secolo, opere di questo genere iniziarono ad essere eseguite a cinque voci. Alcuni madrigali iniziarono ad assorbire le caratteristiche dei canti della chiesa. Palestrina e Cipriano de Rore lavorarono in questa direzione. Successivamente, molti musicisti iniziarono a introdurre più sensibilità nel madrigale: esperienze d'amore, uno stato d'animo malinconico o gioioso, a volte uno stato d'animo pessimistico. In alcune opere di questo genere del XVII secolo cominciarono ad essere visibili caratteristiche razionalistiche della visione del mondo.

Direzione italiana e francese

A poco a poco, il madrigale cominciò ad acquisire il significato di una grande canzone d'amore dal carattere solenne e maestoso. Successivamente ha avuto una direzione esclusivamente erotica. Molti grandi compositori italiani e francesi dell'epoca scrissero madrigali. Tra loro ci sono Luca Marenzio, Monteverde, Orazio Vecchi, Orlando Lasso.

Il madrigale era costantemente suscettibile di cambiamento; a questo scopo furono introdotte dissonanze frequenti e profonde. La caratteristica menzionata è caratteristica di compilatori di testi come Torquatto Tasso e Bernardo. Claudio Momteverdi e Gesualdo de Venosa si distinsero particolarmente nella realizzazione di brani di questo genere. I maestri del madrigale italiano hanno raggiunto uno straordinario equilibrio tra poesia e musica. Le loro creazioni sono diventate sorprendentemente melodiche, piene di un leggero sviluppo armonioso.

Per la particolarità della sua esecuzione dei madrigali, Luca Marenzio cominciò a essere chiamato il “cigno italiano dalla dolce voce”. Particolarmente famosi divennero i suoi quintetti, di cui compose ben nove libri.

Madrigali in Inghilterra

Questo genere di scrittura di canzoni sta guadagnando particolare imitazione in Inghilterra. Nel corso del tempo, per gli inglesi, il madrigale diventa una forma di musica nazionale, molti rappresentanti di questo paese iniziano a interessarsene. Entro la fine del XVI secolo, quasi tutte le composizioni di questo genere scritte da maestri italiani furono pubblicate in Inghilterra. Un famoso traduttore di madrigali italiani in inglese era il proprietario di un albergo londinese di nome Long. Successivamente non solo tradusse madrigali, ma stampò anche delle note per essi. Dopo queste pubblicazioni, i seguenti maestri inglesi iniziarono a dedicarsi al genere in esame: Bird, Dowland, Morley, Wilby, Wilkes e altri compositori.

Le opere inglesi non erano in alcun modo inferiori a quelle italiane. Dopo la cena, molte famiglie avevano la tradizione di distribuire spartiti agli ospiti e cantare insieme madrigali. Con l'aiuto di questo genere, la società inglese ha raggiunto un elevato sviluppo musicale.

Madrigali letterari

Nel XVII secolo il madrigale cominciò ad assumere un significato leggermente diverso. Esempi di poesie indicano che è diventato più simile a un epigramma, solo che non ha ridicolizzato, ma ha elogiato qualcuno. Molto spesso, gli oggetti di tali opere erano donne. Da allora, il madrigale è considerato una piccola poesia che contiene giochi di parole, complimenti e non ha regole rigide.

Tali poesie venivano scritte in casi di leggera infatuazione per qualcuno di speciale. Sono piccoli e non devono superare le 14 righe. Il madrigale non include espressioni di sentimenti sinceri, l'importante è trasmettere delicatamente elogi civettuoli. La signora sarà piacevolmente lusingata, ma non prenderà sul serio questa lode. Con l'aiuto di queste opere puoi giocare ad innamorarti, niente di più.

Successivamente, il madrigale cominciò a essere considerato volgare, poiché l'enorme numero di questi versi portava alla falsità e all'insincerità. Ma molti salotti aristocratici ne introdussero l'uso nella loro pratica. Il madrigale è un genere che ha contribuito a trasmettere l'enfasi di questi stabilimenti. Tali poesie avrebbero dovuto dimostrare la galanteria, il gusto impeccabile e le buone maniere dell'autore.

Spesso gli autori di madrigali sostituivano i nomi reali con quelli convenzionali, ad esempio: Lila, Selila, Amina, Alina. Va notato che il madrigale non è stato redatto solo per una donna, ma anche per una persona cara, una persona privata o pubblica.

Il madrigale nella poesia russa

Come una sorta di genere “intimo”, il madrigale fu presentato nella poesia nobile russa dei secoli XVII e XVIII. L'autore più importante fu Alexander Pushkin. Molti lo sanno, dedicato a Natalya Goncharova, scritto in questo stile. A poco a poco, tutti i piaceri di questo genere furono dimostrati al lettore da poeti russi come I. I. Dmitriev, Sumarokov, M. Yu. Lermontov, K. N. Batyushkov. Insieme ai modi e alla lingua francese, la società russa iniziò ad adottare una direzione poetica.

Nel 1828 Ivan Slenin pubblicò a San Pietroburgo il libro “L'esperienza di un'antologia russa”. In esso includeva madrigali di famosi poeti russi come Delvig, Somov, Tumansky, Pushkin. Poeti minori che ricorsero anche a questo genere furono: A. Nakhimov, A. Izmailov, M. Milonov, N. Ostolopov. Durante l'età dell'argento della letteratura russa, Nikolai Gumilev si dedicò al genere madrigale.

I madrigali d'amore di Lermontov

M. Yu Lermontov visse solo 28 anni. Non era sposato, ma aveva un animo sottile e romantico che spesso si innamorava. Tra i suoi amanti c'erano bellezze come: K. S. Saburova, E. K. Musina-Pushkina, A. O. Smirnova, V. Bukharin e altri. Vale la pena notare i suoi madrigali: "Come lo spirito della disperazione e del male..." , "Silhouette", " L'anima è corporea!". Molte di queste poesie furono lette dal poeta durante una delle mascherate.

Incarnazione moderna del genere

Il periodo del madrigale moderno nella cultura russa iniziò dopo l’uscita del film “L’ironia del destino”, in cui le poesie di Cvetaeva e Akhmadulina erano meravigliosamente musicate. Il meraviglioso compositore Mikael Tariverdiev ha preso poesie dai seguenti poeti per capolavori musicali in altri film: A. Voznesensky, V. Korostylev, N. Dobronravov, P. Neruda. Il madrigale moderno è una ricerca dell'ideale, sublime, armonioso!

I teneri testi del Rinascimento toccano ancora oggi gli ammiratori nel profondo delle loro anime. I generi delle miniature poetiche di quel tempo deliziano gli intenditori con la loro forma rigorosa. E gli amanti della letteratura antica sono attratti dalla vera passione ardente contenuta in queste poesie.

Il madrigale e la sua specificità di genere

Il madrigale è uno dei principali generi poetici del Rinascimento. Apparve durante il periodo iniziale di sviluppo dei nuovi Madrigali, scritti da Boccaccio, Petrarca e Franco Sacchetti. Nello stesso periodo i compositori Francesco Landini e Jacopo Bologna iniziarono a comporre musica basata su poesie di poeti contemporanei.

Tradotto dall'italiano, la parola "madrigale" significa "gregge" o "pastore". Inizialmente, questo termine era usato per descrivere il canto di un pastore. Nel primo Rinascimento il genere poetico del madrigale divenne un poema breve. Il suo contenuto era lodare l'amato. La sua bellezza, grazia e buon comportamento furono spesso paragonati dal poeta alle immagini delle leggendarie regine e principesse dell'antichità. E i singoli dettagli dell'aspetto (occhi, labbra o capelli) sono stati considerati nel contesto di bellissime immagini della natura.

Il madrigale in musica

Un madrigale musicale è un pezzo vocale. Il suo testo erano le parole di una composizione poetica scritta in questo genere. A volte gli strumenti musicali, come il liuto o la viola, suonavano insieme alla voce del cantante. Nel Rinascimento il madrigale era l'equivalente di una canzone moderna accompagnata da una chitarra o da un pianoforte.

Oltre alla sua struttura flessibile, la canzone secolare dell'alto Rinascimento è caratterizzata anche dall'aggiunta di diversi strati di tessuto musicale. Nell'epoca nota, un madrigale è un'opera a quattro o cinque voci. I compositori si rivolgono alle opere degli eccezionali poeti Ariosto e Torquato Tasso.

Caratteristiche regionali

Durante questo periodo storico si delinea una delimitazione regionale degli stilemi del madrigale. Insieme alla scuola di composizione fiorentina apparvero le scuole veneziana, romana e napoletana. Canzoni polifoniche di carattere secolare sono scritte anche da autori inglesi e tedeschi, ad esempio William Byrd e Heinrich Schütz.

Molti generi di musica dell'alto rinascimento differiscono in base alle caratteristiche regionali. Ad esempio, la scuola veneziana è caratterizzata da una struttura libera, a cinque voci, polifonia e una predominanza di antichi modi ecclesiastici. Il più grande rappresentante di questa scuola è il compositore Willaert.

Nelle opere di autori romani, ad esempio Festa, predominano le quattro voci omofonico-armoniche e una chiara struttura tipo ritornello. I madrigali dell'Alto Rinascimento possono essere diversi per contenuto e carattere. Molte opere trasmettono un forte conflitto tra fiducia e gelosia o amore e dovere. Ci sono anche spettacoli calmi e contemplativi.

L'ascesa del madrigale musicale

Verso la fine del XVI secolo il Rinascimento entrò in una nuova fase del suo sviluppo. In questo momento, molti fenomeni di crisi nell'arte furono chiaramente identificati. C'è una transizione verso un nuovo stile epocale, chiamato Barocco. In questo periodo si accumularono nuove opere e apparvero ritmi sempre più raffinati, associati al miglioramento della stampa musicale. Il cromatismo e la dissonanza occupano un posto significativo nell'armonia. I compositori si stanno allontanando dalla polifonia e continuano la loro ricerca nella sfera omofonica.

Il culmine dello sviluppo del genere si verificò tra la fine del XVI e l'inizio del XVII secolo. In questo periodo operarono compositori come Gesualdo di Venosa e Claudio Monteverdi. Nel loro lavoro, la canzone secolare si arricchisce di caratteristiche teatrali: compaiono le cosiddette commedie madrigali, destinate alla rappresentazione sul palco.

Si sviluppa anche l'accompagnamento strumentale della voce cantata. I compositori aggiungono vari strumenti musicali alla partitura e creano persino nuovi arrangiamenti di brani scritti in precedenza. Alcune opere contengono episodi estesi in cui la voce non si sente. Pertanto, i madrigali diventano i precursori della cultura strumentale barocca.

È questo genere musicale il laboratorio creativo in cui si è formata l'opera. Nell'ambito delle ricerche di Villarta, Landini, Plestrina, Lasso, ma soprattutto Gesualdo di Venosa e Claudio Monteverdi, si cristallizzarono lo stile omofonico, il sistema di rapporti funzionali della nuova armonia e le caratteristiche della scrittura vocale. Tutto ciò è stato completato da una drammaturgia contrastante e da una messa in scena teatrale.

Miniature liriche nella poesia romantica russa

Generi poetici che possono essere considerati eredi del madrigale si fecero conoscere nell'era del romanticismo. Le poesie d'amore intime di questo periodo apparivano nei cosiddetti testi degli album. La tradizione di dedicare brevi miniature poetiche a un amante, a un amico o semplicemente a una ragazza che conosci può essere fatta risalire alla vita dei nobili russi del XIX secolo. Queste poesie laconiche sono state registrate nell'album di una donna e decorate con disegni e vignette a colori.

Nella letteratura russa si possono identificare alcuni generi geneticamente correlati al madrigale. epitalamo ed elegia. Una proprietà importante di tutte queste miniature è l'arguzia. Un pensiero raffinato, vestito in una forma perfetta, ha ammorbidito i sentimenti appassionati dell'autore per la bella signora.

Madrigale romantico in sintesi con altri generi

Il madrigale poetico rivive nell'opera del poeta francese Boileau. Anche Voltaire, le cui miniature furono tradotte dal giovane Pushkin, gli rese omaggio. Un madrigale letterario è una concentrazione della cortesia e dell'ammirazione del poeta per la sua dama. Tuttavia, in alcune opere gli elogi sono così esagerati da avere un effetto ambiguo. Il lettore inizia a dubitare della sincerità dei sentimenti del poeta. Sotto l'arguta brillantezza della sua penna, l'autore dell'epigramma nasconde spesso l'ironia. Invece di sentimenti autentici, l'etichetta aristocratica ne offre un surrogato, un falso, addirittura confezionato in una bella confezione.

I primi madrigali di Petrarca sono simili ai sonetti. Questi generi sono uniti dalla brevità e dal tema dell'amore infelice. La tendenza di una miniatura poetica ad essere un epigramma freddo e spiritoso o un'elegia sincera e triste evidenzia i tratti caratteristici di una particolare poesia.

Secondo i contemporanei, nel madrigale russo del diciannovesimo secolo, gli autori cercarono di dare alla loro poesia la massima impersonalità. L'ingegno ha gradualmente sostituito l'individualità. E da questo momento inizia il declino del madrigale poetico.

Tradizioni nella cultura moderna

Nella società moderna, questo genere è diventato un simbolo di una cultura passata. Oggi, molti gruppi creativi il cui obiettivo è far rivivere l'arte di epoche passate scelgono la parola "madrigale" come nome.

Questo era il nome del famoso ensemble di musica antica creato da Andrei Volkonsky negli anni '60. Le attività di questo gruppo hanno segnato l'inizio delle esibizioni in Russia. L'esistenza a lungo termine dell'ensemble ha lasciato il segno nell'arte musicale di un'intera epoca. Oggi sono stati scritti libri e girati film su di lui.

"Madrigal" è stato il primo gruppo esecutivo russo le cui attività miravano a far rivivere la musica antica. Oggi ci sono centinaia di tali gruppi. Pertanto, la tradizione dell'arte raffinata continua.

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